IMSV0051 Postproducción Con After Effects

UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA POSTPRODUCCIÓN EN LOS MEDIOS AUDIOVISUALES: TRABAJO CON KEYFRAMES

1. Flujo de trabajo en postproducción. Interface de After Effects.
2. - Tipo de productos audiovisuales.
3. - Planificación del proyecto gráfico. Flujos de trabajo en la industria audiovisual.
4. - Bibliotecas de imágenes. Creación de maquetas.
5. - Equipos informáticos.
6. - Métodos de trabajo en After Effects.
7. Operaciones con formato HD:
8. - Sistemas de color RGB (síntesis aditiva i sustractiva).
9. - Interpolación de fotogramas.
10. - Formatos soportados.
11. - Ajustes predeterminados de After Effects.
12. - Importación de materiales.
13. - Primera composición.
14. - Emparentamiento Simple.
15. Manejo de herramientas. Keyframe (fotogramas clave). Animación de capas.
16. - Creación de animaciones simples e Interpolaciones.
17. - Creación de fotogramas clave.
18. - Creación de trazados.
19. - Tipos de interpolaciones: curvas bezier, Ondulador, Suavizador.
20. - Creación de animaciones automatizadas.
21. - Creación de animaciones complejas vinculadas
22. - Creación de animaciones de remapeo temporal.
23. Tracking (rastreador).
24. - Tracking de seguimiento básico de un punto.
25. - Tracking de estabilización.
26. Tracking de varios puntos (rastreador).
27. - Tracking de seguimiento básico de 2 puntos (rotación).
28. - Tracking de 4 puntos.

UNIDAD DIDÁCTICA 2. TRABAJO CON CAPAS, MÁSCARAS Y CROMAS

1. Uso de máscaras.
2. - Creación de composiciones Multicapas.
3. - Curvas Bezier.
4. - Modos de fusión de máscaras.
5. - Rotoscopia.
6. - Rotoscopia avanzada.
7. Manejo de capas en el espacio de tiempo
8. - Precomposición de capas.
9. - Tipos de modos de fusión de capas
10. Aplicación de croma Keys.
11. - Teoría de la iluminación y rodaje de cromas.
12. - Teoría del croma en postproducción.
13. - Cromas básicos y errores comunes.
14. - El Keylight.
15. - Croma avanzado.

UNIDAD DIDÁCTICA 3. TRABAJO CON TEXTOS, MALLAS Y MATTES

1. Creación de Textos.
2. - Animación de textos.
3. - Creación de firma.
4. - Creación de caretas para TV.
5. Manejo de herramientas de creación de personajes.
6. - Rigging de huesos.
7. - Rigging de malla.
8. Uso de herramientas de pintura.
9. - Pintar, clonar y borrar.
10. - Creación de un matte painting.
11. Elaboración de modos de TrackMatte.
12. - Creación de adjustment Layers.
13. - Creación de matte.
14. Aplicación del estabilizador de deformación.
15. - Tracking de estabilización por deformación.
16. - Tipos de trackings de deformación.
17. - Tipos de ampliaciones de deformación.

UNIDAD DIDÁCTICA 4. ESPACIOS 3D Y PLUGINS INTERNOS

1. Aplicación del Time remap.
2. - Congelados de tiempo.
3. - Time freeze (hold).
4. - Congelado con máscaras.
5. Creación de capas 3D.
6. - Conversión de objetos 2D en 3D.
7. - Creación de escenarios con sombras 3D.
8. - Iluminación. Tipos de luces.
9. Uso de espacios 3D.
10. - Habitación 3D.
11. - Forillo 3D.
12. Manejo de efectos: Plugins internos y Color.
13. - Generación de partículas.
14. - Corrección de color: Básica.
15. - Corrección de color con curvas.
16. Animación de máscaras con tracker automático.
17. - Animación de máscaras de forma automática.
18. - Deformación de máscaras.
19. - Ajuste temporal de las máscaras a las formas vectoriales.
20. Masterización y nuevas funciones de After Effects.
21. - Workflow de archivos.
22. - Tipos de render.